Quantcast
Channel: Bidt af billedkunst!
Viewing all 62 articles
Browse latest View live

Mondrian dyr - nu med 2. klasse

$
0
0

2. kl. er lige blevet færdige med disse sjove Mondriandyr. 




Jeg har tidligere lavet et lignende forløb med en 1. kl. - Mondrian dyr. Hvis du klikker på linket kan du finde yderligere beskrivelser og ideer. :-)



1. Tegn linjer med blyant og lineal på den ene led af et A4 papir. Sørg for at afstanden mellem linjerne IKKE er den samme. Derefter tegnes linjer på den anden led, så der dannes masser af firkanter, både store og små, kvadrater og rektangler.

2. Tegn et dyr op ovenpå alle firkanterne, som fylder det meste af papiret. Tegn omridset af dyret op med sort tusch.


3. Vælg felter/firkanter ud og fyld dem ud med tusch. Der må kun bruges sort, rød, blå og gul farve.


4. Så tegnes alle linjerne op med sort tusch, så billedet "strammes" op.


5. Billedet limes på et sort A3 kardus papir.


6. Børnene limede en ramme på med mosaikbrikker (kopipapir) i farverne rød, gul og blå, som de selv klippede ud. Rammen blev limet på udenom selve billedet på det sorte papir.













1. klasses birketræer!

$
0
0

Disse 1. klasses birketræer er lavet af 1. klasserne på min skole! :-)

Normalt underviser jeg ikke 1. klasserne i billedkunst (ikke i år), men deres lærer skulle på tur med min klasse en dag, så jeg overtog hendes, mens hun var væk - bare 3 lektioner. Hun var frisk på, at jeg lavede et maleri med dem, som kunne bruges som julegave. 
Læreren for parallelklassen ville også gerne, at hendes elever skulle prøve, så jeg kastede mig ud i at undervise begge klasserne på en gang! 
Super søde børn og flotte resultater! Dem vil jeg gerne have en anden gang. ;-)



Vi kunne ikke være i billedkunstlokalet, så jeg pakkede min vogn med alt, hvad vi skulle bruge, og gjorde mit eget klasselokale klar.


Alle børnene stod op og malede, ca. 4 ved hvert bord.
Hvert bord fik forskellige farver at male med - to på hvert. Gul/orange, Blå/lilla, gul/lysegrøn, blå/gul, gul/rød - altså farver, der ligger tæt op af hinanden på farveskalaen, så børnene ikke lavede "grumsede" farver.


1. Først satte børnene 3-4 stykker malertape i forskellig længde på lærredet - de skulle ende med at være birketræer. Gned godt på tapen, så malingen ikke så nemt kunne trænge ind over tapen, når de malede.


2. Med en blyant tegnede de en buet/bølget horisontlinje ind over tapen, så billedet blev delt i himmel og jord.


3. Himlen malede de først med blå vandfarve, og mens farven stadig var våd, malede de en stribe med lilla vandfarve øverst, så det gav indtryk af en aftenhimmel.


4. Da himlen var tør, kom de akrylmaling på ved at dyppe en bred, flad pensel i begge farver og duppe farverne uden at blande dem for meget, så der kom mere liv i billedet.


5. Så fik billedet lov at tørre helt (det passede lige med frikvarteret). Dernæst blev malertapen pillet af. Det så rigtig godt ud! Også selv om der flere steder var trængt maling ind under tapen - det gav bare en ekstra skyggevirkning.


6. Med en blå eller lilla voksfarve/oliekridt lægges en stribe skygge (selvskyggen) på selve birkestammen i den ene side. Med samme farve tegnes slagskyggen (den træet kaster på jorden). Sørg for at skyggerne er i samme side på og af træerne.


7. Børnene tegnede striber på træstammen med sort tusch. Striberne må endelig ikke gå hele vejen over stammen og de må heller ikke danne et symmetrisk mønster. Med en lidt tyndere sort tusch tegnes små grene og kviste på siden af træet.


Jeg synes, deres malerier blev super fede! Og børnene var også rigtig glade og stolte over resultatet. :-) De så godt ud både sammen og hver for sig.









Jeg har tidligere lavet et projekt med birketræer med en 3. klasse, men med flydende akvarelfarver og ikke akrylmaling. Jeg kan godt lige at genbruge "gamle" projekter i ny forklædning. :-) Du kan læse om forløbet HER



Mixed media - nu for voksne!

$
0
0

Jeg har adskillige gange malet mixed media malerier med mine billedkunstklasser - det er jo et projekt, der altid gør lykke og et jeg selv holder meget af, for forløbet bliver aldrig helt det samme, og jeg lærer altid nyt selv undervejs.


Flere af mine venner samt en del af mine kolleger har gennem længere tid efterspurgt en dag for voksne, hvor jeg lærte fra mig og de fik lov at male på livet løs. Det blev så i lørdags! En super fed, vildt intens og yderst produktiv dag.


Jeg havde på forhånd gjort billedkunstlokalet klart, så vi kunne gå direkte i gang med at male - efter mine instrukser selvfølgelig. ;-)


Inde ved siden af i håndarbejdslokalet var alle overheadprojektorerne stillet klar til den sidste del af processen, hvor hovedmotivet skulle tegnes op.


Alle arbejdede på mere end et lærred, så der ikke var ventetid, når malingen skulle tørre og lignende. Der var knald på! Det handlede om at lægge mange lag på og så samle billedet til sidst med et hovedmotiv. Der skulle ikke tænkes for meget undervejs, men brydes et par grænser, når der blev lagt et nyt lag ovenpå et lag, man lige havde lavet på en fed måde.


Her er lidt smugkig på maleprocessen samt billeder af mine "elever" og deres malerier, da dagen var slut.








Nuværende kolleger...


Tidligere kolleger....









Mor og døtre....


3 generationer....





Blog chok!

$
0
0
I går fik jeg lidt af et chok! Desværre ikke af den positive slags. Faktisk har jeg nok set ud lidt som på billedet her.


Jeg fik en mail fra Blogger med følgende ordlyd:

"Hej Din blog på http://bidtafbilledkunst.blogspot.com/ er gennemgået, og det er bekræftet, at den overtræder vores servicevilkår for: PHISHING. I henhold til disse vilkår har vi fjernet bloggen, og webadressen er ikke længere tilgængelig. Du kan få flere oplysninger i følgende ressourcer: Servicevilkår: https://www.blogger.com/go/terms Indholdspolitik for Blogger: https://blogger.com/go/contentpolicy 
-Blogger-teamet"

Overskriften til denne ret chokerende tekst var yderligere og endnu mere chokerende, at Bidt af billedkunst bloggen var blevet slettet!

Det hylede mig noget ud af den. 3 års indlæg og billeder væk uden varsel og yderligere en anklage for PHISHING (som jeg var nødt til at google, da jeg ikke anede, hvad det var). Phishing er et internetfænomen, hvor svindlere prøver at franarre godtroende folk deres brugernavn, adgangskode, kreditkort og netbanksoplysninger.

Det var selvfølgelig en no-reply mail og der var umiddelbart ingen steder, hvor jeg kunne finde en måde at kontakte Bloggerteamet på.

Min store dygtige datter hjalp mig de næste par timer med at prøve at løse problemet og finde ud af, om bloggen virkelig var helt væk. Vi fandt ud af, at den endnu ikke var slettet, men i første omgang var låst og ville blive slettet efter et antal dage. Jeg kunne klikke på en appeal knap og anmode om endnu en gennemgang af min blog med håb om at den så ville blive låst op. Hvilket jeg selvfølgelig gjorde og krydsede fingre big time!

Efter et par timer fik jeg så denne mail:

"Hej Vi har modtaget en forespørgsel fra dig vedrørende din blog http://bidtafbilledkunst.blogspot.com/. Efter yderligere gennemgang har vi konstateret, at vores automatiske system ved en fejl angav, at din blog overtrådte servicevilkårene, og derfor har vi nu genoprettet din blog. Vi beklager ulejligheden og takker for din tålmodighed under gennemgangen. Undskyld ulejligheden.
 Med venlig hilsen Blogger-teamet"

Jeg er selvfølgelig utrolig lettet over, at problemet er klaret, men jeg er også vred over den måde, Bloggerteamet griber den slags an på.

Er der andre, der har prøvet noget lignende?


Jeg er glad for, det hele stadig er der - både til mit eget og andres brug. 

Så i dag ser jeg nok mere ud som her. ;-)



Masaier - akvarel og collage

$
0
0
1. kl. lavede flotte masaier i akvarel og collage!



Vi har brugt:
1. Hvid kardus A4 og i A3
2. Røde og gule vandfarver
3. Mønsterruller
4. Brun akrylmaling til rammen
5. Papirer i afrikanske mønstre (jeg fandt mønstre på Pinterest, som jeg printede ud i farver)
6. Sorte markere


1. Alle A3 papirerne blev lagt helt tæt sammen på et bord, så der kunne laves et giraf-agtigt mønster i kanten. Når man ruller over to stykker papir på hver led, får rammen halvdelen af rullens bredde, hvilket passer fint i størrelsen.



2. På A4 kardus "malede" de først hele papiret med rent vand, så det var vådt over det hele. Så kom de skiftevis rød og gul vandfarve på. Derpå tog de fat i hjørnerne på papiret og løftede, så farven begyndte at løbe. Først den ene vej og så den anden vej, så baggrunden blev mere levende. Så strintede de vand på papiret, så der dannedes pletter.


3. Mens papiret tørrede, rev de det mønstrede papir i mindre stykker, passende til tøj til de farverige masaikrigere. Der var frit valg blandt mønstrene og de kunne vælge mellem at lave 2 eller 3 masaier.


4. Mønsterpapiret blev limet på baggrunden (den flotte solnedgang), og med sorte tusser tegnede børnene arme, ben, hoved, hår, mønster på tøjet, redskaber og våben.



5. Solnedgangen blev limet på papiret med mønsterrulle-rammen, og alle børnede skrev deres signatur. 







Australske silhuetter 1. kl.

$
0
0

Jeg har længe haft lyst til at lave et projekt med en klasse, hvor de skulle lave malerier med prikteknik i stil med den aboriginals i Australien laver. 
Det blev så til et silhuetprojekt med 1. kl.



Vi brugte:
A3 hvid kardus
A3 sort kardus
Rester af sort kardus
Maling i flere brune nuancer
maling i blå, rød, gul, orange, grøn og hvid
Vatpinde


1. Børnene tegnede felter op på et A3 hvid kardus centreret om lettere bølget linje, der gik ned gennem midten af papiret.


2. På depotet havde jeg samlet alle de brune nuancer af maling, jeg kunne finde, som børnene fik udleveret på en palet på bordet. Hvert felt på papiret blev malet i forskellige brune farver - hver farve måtte gerne bruges flere steder, men ikke i to felter lige op til hinanden.


3. Mens baggrunden tørrede, tegnede børnene silhuetter op på restepapir i sort kardus. Jeg havde printet billeder ud af silhuetter af australske dyr som inspiration (kænguru, koalabjørn, skildpadde, slange og firben). 


4. Silhuetterne blev klippet ud og limet på den nu tørrre baggrund.


5. Hvert barn fik en vatpind, som de dyppede i hvid maling, som de brugte til at lave hvide prikker på de linjer, som opdelte de malede felter på baggrunden.


6. Med vatpinde malede de også hvide og farvede prikker på selve silhuetten.


7. Billedet blev klippet lidt til på både den korte og lange led og limet på et A3 sort kardus.


Jeg synes, billederne klæder hinanden ret godt. :-)








Grundfarver og geometri - 2. kl

$
0
0

2. kl. har lavet papirklip med geometriske former. Det kom der mange sjove billeder ud af!

Vi brugte:
A4 hvidt kopipapir
A3 sort kardus papir
Kopipapir i blå, rød og gul


1. Alle fik udleveret et A4 hvidt kopipapir til baggrund. På alle borde lå der kopipapir i grundfarverne blå, rød og gul.


2. De måtte udelukkende bruge trekanter, firkanter og cirkler i de 3 farver. De 3 former skulle der være mindst en af i de 3 farver.


3. Firkanter og trekanter blev tegnet op vha lineal - cirklerne vha alle de runde former. børnene kunne finde i lokalet (limstifter, bøtter, taperuller m.m). Formerne blev klippet ud og lagt på det hvide papir.


4. Der var frit valg i fht at lave et abstrakt eller et figurativt billede. Børnene måtte dog ikke lime formerne på papiret, før de havde klippet alt ud og rykket formerne rundt på papiret og bestemt, hvordan slutresultatet skulle se ud.


5. Billedet blev limet på et A3 sort kardus. Tynde strimler i sort kardus blev så limet på kryds og tværs over billedet.


















Selvportrætter 4. kl - de første lag

$
0
0

Et af de billedkunstforløb, jeg vender tilbage til igen og igen, er mixed media malerier i pop art stil, hvor der arbejdes i mange lag. Jeg er selv ret vild med at arbejde på denne måde, men det er også altid et stort ønske fra mine elever, at de på et tidspunkt får lov. 

Motiverne kan varieres, og 4. kl. fik som opgave at lave selvportrætter.



Først skal der lægges en baggrundsfarve med akrylmaling. Der vælges 2 farver, som ligger tæt på hinanden i farveskalaen og som ikke giver grumsede farver, når de blandes. Rød/gul, gul/blå, blå/lilla, orange/gul, gul/grøn f.eks.


Til at komme farven på bruges der fugtige svampe. De er gjort våde og så krammet, så de ikke drypper. Der gør, at farven kan lægges på lærredet hurtigt og nemt i et jævnt lag, og de to nuancer kan blandes på en pæn måde. Husk også at male kanten undervejs - det giver det pæneste resultat.

Der skal arbejdes hurtigt, for farven må ikke nå at tørre. Der skal nemlig sprayes med vand på et område af lærredet - der skaber lys og giver også en god effekt med løbere ned ad lærredet, som blander farverne sammen. 

Jeg køber almindelige sprayflasker i supermarkedet og fylder med vand. Når der sprayes med vand på lærredet, er det godt med noget under lærredet (som står på højkant) til at samle vandet op i. Jeg bruger som regel papkasselåg fra de pakker, vi modtager varer i til billedkunst. Dem gemmer jeg altid. Går stærkt ind på genbrug og bæredygtighed. ;-)


Det er vigtigt, at lærredet er helt tørt, inden vi går videre. 
Til det næste lag bruges der bobleplast (mere genbrug) og bølgepap. Med en pensel påføres der maling på boblerne, som lægges på lærredet med boblerne nedad. Med en hånd trykker man forsigtigt, så boblerne laver et mønster - pas på ikke at rykke bobleplasten, så malingen tværer ud. Løft plasten og placer den lige ved siden og gentag processen, så der ikke laves pletter, men områder med bobleplastmønster.

Det samme gør vi med bølgepappet, som laver striber eller tern, hvis man vender pappet på den anden led og lægger ind over det første lag. Jeg plejer at anbefale, at linjerne fra bølgepappet lægges lige, da det ellers let kan komme til at se rodet ud.


De lyse områder på de viste billeder er effekten fra vandet i sprayflaskerne.
De små cirkler er bobleplasten og striberne er fra bølgepappet.






Selvportrætter 4. kl - de næste lag

$
0
0

Til de næste lag i baggrunden på 4. kl.s selvportrætter, brugte vi malertape, mønsterruller, enden af malerruller og hjemmelavede stempler.

De første lag i malerierne finder du beskrivelser på HER


Malertapen sættes på lærredet, så der dannes mønstre - striber, tern, stråler eller mere tilfældige. Sørg for at gnide tapen godt fast og undgå at den krøller, så malingen kommer ind under tapen. Kanterne på mønstrene skal helst stå helt skarpe, når tapen fjernes igen.


Mal ind over malertapen og fjern gerne tapen med det samme, og der vil være fine mønstre på lærredet.


Dyp enden af en malerrulle i maling og afsæt ringe på lærredet. 


Enden af spraydåser eller plastikkrus kan også fint bruges på samme måde til at lave ringe i andre størrelser.



Vi lavede selv stempler af mosgummifigurer, der blev limet på enden af en korkprop eller et stykke papkassepap. Genbrug igen igen. ;-)
Jeg elsker at gemme ting, der ellers ville være blevet smidt ud og bruge i helt andre sammenhænge - gerne til noget kreativt.


De små stempler dyppes direkte i malingen og trykkes dernæst på lærredet som ovenfor. De store stempler på pappet påføres maling med en pensel og trykkes så mod lærredet - brug hele håndfladen og skab et jævnt tryk.





Mønsterullerne rulles i maling ligesom man gør med en almindelig malerrulle og rulles så hen over lærredet. Sørg endelig for kun at rulle den ene vej og ikke tilbage igen! For ellers tværes mønstret ud, da man ikke kan ramme i samme mønster helt præcist.



Selvportrætter 4. kl - med skabeloner

$
0
0

4. kl. syntes, det var rigtig spændende at arbejde med de mange lag og var helt klar til næste etape, hvor de skulle arbejde med to slags skabeloner - færdige skabeloner, vi havde købt og skabeloner, de selv skulle lave.

Første lag kan du finde mere om HER og de næste lag lige HER




Vi bruger skumpensler til at påføre maling på skabelonerne - på det seneste er jeg dog også begyndt at bruge almindelige husholdningssvampe, som jeg klipper i mindre stykker. De dur også rigtig fint. Der må endelig ikke være for meget maling på svampene/skumpenslerne, da malingen så kommer ind under skabelonen og motivet tværes ud. Så efter svampen er dyppet i malingen, duppes den næsten tør igen på en palet ved siden af, inden den kommes på skabelonen. Hellere lidt for tør end for våd.


Vi har skabeloner i mønstre (f.eks de viste cirkler her i forskellige str), motiver som hundene eller skildpadderne og tekster/bogstaver som f.eks COFFEE.


Til de hjemmelavede skabeloner bruges små stykker papir, som foldes på midten og til fold tegnes en halv figur. I eksemplet her er det en pil. Det kan også være hjerter eller ruder.


Figuren klippes ud, og skabelonen er klar til brug.


Det er også muligt at lave en asymmetrisk figur, f.eks en node. Her foldes papiret ikke først, men motivet tegnes bare op som det skal være og klippes eller skæres ud med hobbykniv. For børnene er det klart nemmest med den foldede figur, da den er meget lettere at klippe ud.


Murstensmønsteret og leopardmønstret herover er fra købte skabeloner, de små lysegrønne ruder fra en hjemmelavet skabelon.


Herunder er det mange flere eksempler fra 4. kl.s baggrunde.

Kan du selv kende forskel på de købte og de hjemmelavede skabeloner? :-)










Selvportrætter 4. kl - stencil og hovedmotiv

$
0
0

Det allervigtigste i et selvportræt er selvfølgelig motivet!
Efter at have arbejdet flittigt med de mange lag, var 4. kl. nået til at lave stencils af dem selv, som de skulle bruge til overføre til lærredet.

Her kan du læse mere om de første lagom de næste lag og 


Børnene blev sendt ud på skolens legeplads med ipads, så de kunne tage billeder af hinanden i naturligt lys.

Nærbilleder er bedst, med en lys baggrund uden for mange detaljer. Murstensvæggen på selve skolen dur fint som baggrund, da det er nemt at se overgangen fra væggen og til selve den person, der er motiv. Mørke døre, buske og træer forstyrrer alt for meget som baggrund. En lys helt ensfarvet væg eller dør er den bedste baggrund.

Det er vigtigt ikke at tage billedet i modlys eller direkte sollys, da balancen mellem lys og mørke (som skaber de klare linjer mellem det sorte og lyse på stencilen) bliver forkert.

Børnene tog mange billeder i forskellig belysning (på forskellige sider af skolen, da det giver forskellig lys og skygge virkning). 

Alle billederne blev lagt ind i et word-dokument og vi lavede dem om til stencils efter følgende opskrift:

1. Klik på billedet og vælg FORMATÉR foroven i værktøjslinjen

2. Der kommer forskellige valgmuligheder frem - vælg den der hedder FARVE. Klik på pilen.

3. Vælg herefter den mulighed, der hedder OMFARV. Herunder er det 3 muligheder med sort/hvid. Vælg den mulighed, der giver den bedste stencil, hvor motivet kommer bedst frem og det er tydeligt at se, hvem det skal forestille. Ofte er det den midterste - 50%.

4. Hvis ingen af de billeder, der er taget i første omgang dur, så må man på den igen og tage flere billeder og gentage processen! ;-)

5. Når man har et tilfredsstillende motiv, printes billedet ud. En evt forstyrrende baggrund klippes fra (f.eks murstensvæggen), og billedet kopieres over på en overheadtransparent. Og stencilen er klar til brug!


Vi bruger gamle overheadprojektorer, som skolen stadig har en del af, så flere elever kan være i gang med at tegne op på en gang.

Stencilen lægges på glaspladen og projektoren indstilles, så størrelsen passer til lærredet og motivet står så skarpt som muligt. Til selvportrættet skulle motivet sprænge rammen, ikke tegnes præcis på midten og fylde godt på lærredet.

Alle linjer tegnes op med en poscatusch- her skulle alle motiver males i sort, så vi brugte sorte poscatuscher, men skal motives males i en anden farve, bruges selvfølgelig en tusch, som matcher i farven. Vi bruger poscatuscher, da de er vandbaserede og ikke slår igennem malingen, som sprittuscher gør.


Dernæst skulle der males med sort! Børnene havde billedet liggende ved siden af, så de på intet tidspunkt blev i tvivl om, hvilke dele, der skulle males sorte - det er ret svært at lave om, når man først har malet med sort det forkerte sted!

To eller flere lag maling giver det bedste resultat.








De færdige selvportrætter - mixed media med 4. kl

$
0
0

Her er så 4. kl.s helt færdige selvportrætter! Super fine og meget personlige.

 Udover de mange lag med forskellige effekter, har børnene også tilføjet detaljer med poscatusch. Tekster, optegning af mønstre og linjer samt tegnet silhuetter i kanten af diverse skabeloner. Poscatusch er en fantastisk opfindelse, da den ikke tager farve af malingen under, men beholder sin eksakte farve og kan tegne på de fleste overflader. :-)


Nyd synet!
Børnene var MEGET tilfredse, og det var og er deres lærer også. ;-)


Læs mere om de første lagde næste lagmed skabeloner og med stencil og hovedmotiv i mine 4 foregående indlæg her på bloggen om dele af processen med at skabe et flot gennemarbejdet selvportræt.












Schubertiade - med på noderne!

$
0
0

I år har vi et samarbejde med Schubertselskabet om at lave malerier til årets Schubertiade, som er en musikfestival i Roskilde, der afholdes i august, og malerierne skal bruges til plakater og programmer. Det er 3. år, selskabet indgår i et samarbejde med en 5. klasse i Roskilde og deres billedkunstlærer om at deltage. Jeg fik en henvendelse i efteråret og svarede selvfølgelig straks ja! Det er super spændende at lave noget sammen med børnene, som de oplever bliver brugt til noget "virkeligt" udenfor skolen.

Inden vores store maledag sammen med bent-Erik, som er generalsekretær i Schubertselskabet, gjorde jeg lærrederne klar til at male på sammen med den ene 5. klasse. 
Jeg havde printet og kopieret en masse Schubertnoder, som børnene kunne klippe eller rive i mindre stykker og skabe en collagebaggrund på lærredet.


De arbejdede sammen to og to om et lærrede. Nodestumperne blev limet på med limlak og fik også et lag ovenpå til at forsegle det.


Nogle klippede stykkerne ud - andre rev dem.


Nogle dækkede hele lærredet - andre kun delvist.


Slutresultatet var i hvert fald rigtig fint og børnene selv mægtig tilfredse med deres baggrunde. Det var også en god samarbejdsopgave.


Lærrederne fik lov at tørre i 2 dage og var så klar til at blive malet på.














Schubertiade - maleri som teamwork

$
0
0

Børnene arbejdede sammen to og to om at lave malerier til Schubertiaden. De skulle blive enige om farver, motiver og hvad de skulle lave som effekter i baggrunden.

Hvordan de lavede nodecollagen som baggrund på lærredet, kan du læse om HER


Baggrundsfarven påførte de med svampe på hele lærredet - også kanten.
Nogle valgte at lave mønstre med en mønsterrulle.


Andre lavede deres egne skabeloner, og duppede maling på i skabelonen med en lille svamp.


Bobleplast med maling på lavede også fine effekter. Herunder grønt på en blå baggrund.


Bølgepap brugt på samme måde som bobleplasten - maling påføres med en pensel og så trykkes bølgepappet med lærredet og laver et stribet mønster.



Malertape sat på kryds og tværs af lærredet for derpå at male med en pensel i mellemrummene (gerne med lidt hvidt blandet i malingen, som så dækker bedre) danner også gode mønstre. Husk at male henover tapen, så det giver skarpe kanter.




Der blev også brugt færdigkøbte skabeloner - herunder et ark med noder. Oplagt at bruge til tema om musik. ;-)


Ved hjælp af stencil og overheadprojektor overførte børnene et hovedmotiv til deres færdige baggrund og malede dernæst motivet op med sort maling.
Alle motiverne havde noget med Schubert at gøre - enten med ham selv som en del af motivet eller musiker, der skal optræde til dette års Schubertiade.


Læg lige mærke til billedet herover, hvor en højrehåndet og en venstrehåndet dreng begge maler på samme lærred. Det er da teamwork! :-)
Det var i det hele taget en meget fin samarbejdsopgave.




Schubertiade - de færdige malerier

$
0
0

De færdige Schubertiade-malerier kom til at se sådan her ud!

På lørdag d. 16. april kl. 12 er der fernisering på malerierne samt de plakater, malerierne skal bruges til på Byens museum i Roskilde. Glæder mig meget til at se resultatet, som jeg selvfølgelig vil vise lidt af her på bloggen i mit næste indlæg. :-)


Hvordan malerierne er blevet til, kan du læse om HER og HER















Fernisering af Schubertiademalerierne!

$
0
0

Det var en rigtig fin fernisering, der blev afholdt i dag på Forposten, Byens Hus i Roskilde for mine søde elever med deres flotte Schubertiademalerier. 
Stolte var de! :-)


Hvordan malerierne er blevet til, kan du læse om HER og HER



Ferniseringen blev afholdt i forbindelse med åbningen af Juniorschubertiaden.


Malerierne er blevet brugt til at lave plakater til Schubertiaden. Senere kommer de også med i de trykte programmer til den store Schubertiade, der løber af stablen til august.
Jeg synes, plakaterne er blevet super flotte!

 
 

Der blev holdt tale for de unge kunstnere, serveret lidt snacks og drikkevarer. og ferniseringen var helt pænt besøgt af bla. eleverne og deres familier.


Taget billeder....

 
 

 




...og beundret de originale kunstværker.


Flere af malerierne var udstillet på nodestativer i stedet for på staffelier - en ret fin detalje.



Malerierne er også blevet brugt i programmerne, som selvfølgelig også var lagt på et nodestativ.


Sådan et samarbejde gider jeg godt igen en anden gang! :-)


Lav dine egne skumstempler!

$
0
0


6. klasse er i gang med at lave deres egne skumstempler i forbindelse med et undervisningsforløb i Håndværk og design, hvor de skal designe og fabrikere deres egne mønstre på tekstil, som de senere skal sy en lille ting ud af.

Jeg har her trykt først med et halvt æble, og da malingen var tør, trykt ovenpå med et hjemmelavet skumstempel.

Skumstemplerne kan også snildt bruges i billedkunst, når der skal opbygges baggrunde til bla. mixed media malerier. 🎨

Undervisningsplanen for forløbet finder du HER


Du skal bruge:
Mosgummi
Blyant
Saks eller skærekniv
Skæreunderlag
En lille træklods fra restekassen i sløjd
Lim



 1. Tegn dit motiv op med blyant.



 2.Skær eller klip motivet ud. Hvis du bruger en skærekniv, så husk et skæreunderlag.


  3. Lim motivet på den lille træklods med hvid lim. Husk at spejlvende motivet, hvis det består af bogstaver eller tal.


Jeg har her lavet mine egne initialer og trykt bla. på et færdigsyet forklæde.


Jeg eksperimenterede også med at lave en guitar, hvor jeg prægede mønster med en blyant. Det var dog ikke helt nemt at lægge det rigtige tryk, så hele mønstret kom tydeligt frem.


Det er super nemt at lave selve skumstemplet og tager ikke ret lang tid. Sjovt at eksperimentere med!




Lav din egen stencil!

$
0
0


Du skal bruge:
Karton
Blyant
Saks eller skærekniv
Skæreunderlag
Computer
printer

Tegn motivet op på karton med blyant. Klip eller skær ud. 


Hvis du ønsker en symmetrisk figur, så fold kartonen først og tegn en halv figur op til fold, klip ud og fold ud.



Du kan også skrive en tekst på computer og printe og dernæst skære ud som stencil.



Disse hjemmelavede stencils kan fint bruges både på tekstil, på papir, lærreder og træ.

Tryk med stencils kan også med fordel bruges sammen med hjemmelavede skumstempler, som du finder en vejledning på at lave lige HER


Skumstemplet med poten er lavet og brugt af pigen, der har lavet TULLE-stencilen til et kattetæppe til hendes kat Tulle. 






Negativt rum

$
0
0

2. klasse lavede dette fine lille projekt, som kun tager et enkelt billedkunstmodul at udføre. Det kan også snildt laves i klassen, hvis man ikke lige har et billedkunstlokale at råde over.




Opgaven gik i al sin enkelhed ud på, at de skulle finde genstande i deres penalhus og taske, som de tegnede omridset af på et stykke papir. Sakse, linealer, viskelæder og blyanter.


Baggrunden delte de op i mange felter med en lineal. Disse felter farvelagde de i forskellige farver efter eget valg, så silhuetterne af de tegnede genstande trådte frem på papiret som negativt rum.


Billederne blev derefter monteret på et A3 sort kardus.
Enkelt og virksomt! :-)








Matisse collager på malet papir

$
0
0

2. klasse har arbejdet med at lave Matisse inspirerede collager i malet papir - med et fremragende resultat! :-)


Materialer:
A3 grå kardus
malet papir i mange farver
ugebladsilhuetter

Malet papir: Hver gang vi har haft et maleprojekt er der maling til overs - også selvom jeg går meget op i at instruere eleverne i at tage flere gange og blande lidt af gangen. Jeg har indført på alle mine billedkunsthold, at i slutningen af timen maler man den overskydende maling over på kardus papir og lægger til tørre. Vi har gjort det så tit, at eleverne nu gør det helt af sig selv - det er faktisk en rigtig hyggeaktivitet, som de alle sammen kan lide. :-)

Det malede papir gemmer jeg på en stor hylde til fremtidige projekter. Den malede overflade giver et helt andet liv til farverne, som jeg synes er fantastisk til collager.
Se selv!


Alle skal vælge 3 nuancer malet papir, som de klipper i mindre firkanter og limer på gråt kardus. Ikke helt ud til kanten, så der dannes en uensartet ramme om billedet.


Vi har kigget på en masse Matisse collager og hans brug af organiske former. 
Eleverne tegner former op på små stykker malet papir og klipper ud. De bruger både den positive og den negative form af udklippet, som limes på baggrunden.


De vælger hver især en ugebladsilhuet, som tegnes op på en anden farve malet papir, end der er brugt til baggrunden.
Disse ugebladssilhuetter er gamle og brugt mange gange, men man kan snildt finde nye i de ugeblade, der selvfølgelig er samlet til brug i billedkunst. ;-) Det er en god ide at lime dem på karton (som det er gjort her) eller laminere dem. Det er lettere at tegne op efter og de kan holde meget længe på den måde.


Silhuetten klippes ud og limes på billedet.
Blev de ikke fine?? :-)




















Viewing all 62 articles
Browse latest View live